Deneme: Yapay Zekanın Kitap Yayıncılığı Endüstrisine Etkisi

Yakın zamanda Peter Brantley, yapay zeka webinar partnerimle, yaklaşan yapay zeka programlarını nasıl şekillendirebileceğimiz hakkında konuşuyordum. Peter çoğu zaman kütüphane topluluğu içinde çalışıyor ve Los Angeles’ta kütüphaneci meslektaşlarından 150 kişiyle birlikte yapay zekanın sektörlerine olası etkisini tartıştıkları bir günlük bir etkinlikten yeni dönmüştü. Konuşma canlı ve derindi. Neden, diye merak etti, ticari kitap yayıncıları böyle toplantılar yapmıyor? Yapay zeka her yayıncılık etkinliğinde bir konu: neden temel konu değil?

Peter’ın bulduğu cevap, ticari kitap yayıncılarının henüz yapay zekanın işlerine herhangi bir gerçek dünya sonucu doğuracağına karar vermemiş olmalarıdır. İşlerinin özüne. İşlerini yürütme yeteneklerine. Elbette, bir basın bülteni yazmaya veya bir el yazması ret mektubu yazmaya yardımcı olabilir, ama yayıncılığın yıllardır devam ettiği gibi devam edeceğini varsayıyorlar, sözleşmeden basılı kitaba kadar geçen ortalama süre iki yıla kadar uzayabilir.

Aynı zamanda, yayıncılar elbette yapay zekadan daha acil kısa vadeli zorluklarla karşı karşıya. Kağıt fiyatları. Nakliye maliyetleri. Azalan kar marjları. Satışlar genel olarak çoğunlukla durağan. Bu baskılarla, kim yapay zeka hakkında endişelenecek zaman veya kapasiteye sahip?

Ama diğer yaratıcı endüstriler bunu anlıyor. Sanat ve tasarım bunu anlıyor. Reklamcılık bunu anlıyor. Hollywood ve müzik endüstrisi nelerin geleceğini görüyor. Gazeteciler korkuyla izliyor.

Diğer kitap yayıncılığı sektörleri, yapay zekanın etkisini anlamaya başlıyor. Akademik yayıncılık teknolojiye derinlemesine dalmış durumda. Ama ticari yayıncılar, yapay zekanın gerçek dünya sonuçlarının az olacağını düşünüyor.

Gerçek dünya sonuçları ne olabilir? Kitap arzını mı etkileyecek? Yoksa kitap talebini mi?

Arz: Evet, yapay zeka Amazon’da bir sürü yeni çöp kitabın suçlusu. Yüzlerce? Kesinlikle. Binlerce? Belki. Milyonlarca? Hayır. Amazon’da kaç kitap var? 50 milyondan fazla. Zaten çok kalabalık.

Bu bir yana, yakın vadede yapay zekanın insanların gerçekten okumak isteyeceği tüm kitapları yazmayacağı açık. Şu ana kadar değeri, bir yazma arkadaşı olarak eleştirilerde bulunmak, önerilerde bulunmak, ara sıra kullanılabilir birkaç paragraf yaratmak. Hayır, yakın vadede, yapay zeka kitap yayıncılığının çıktısını, yeni kitapların arzını radikal bir şekilde değiştirmeyecek.

Talep: Hayır, kimse yapay zeka tarafından üretilen kitapları talep etmiyor. Bu bir faktör değil. Ve yapay zekanın kitap talebini daha geniş anlamda etkileyeceği bir senaryo öngöremiyorum.

Yayın süreci ne olacak? Evet, bu değişecek. En azından biraz. Geçen sonbaharda Publishers Weekly yapay zeka etkinliğimizde keşfettiğimiz gibi, yayıncılar burada ve orada yapay zekadan yardım bekliyor: pazarlama, editoryal, biraz bu biraz da şu.

AI’nin ticari kitap yayıncılığı üzerinde gerçek dünya etkilerinin az olabileceği mümkün mü? Belki de sadece bir oyuncak.

Öyleyse, yapay zekanın en büyük etkisinin nerede olabileceğini belirlemek için yapay zeka konusundan biraz uzaklaşıp, ticari yayıncılığın sıkıntılı durumuna yeniden bakalım.

Çeşitli tahminlere göre, Amerika Birleşik Devletleri’ndeki tüm kitap yayıncılığı endüstrisi yıllık satışları 35 milyar doların altında. 40 milyar dolar bile olsa, Apple Computer’ın yıllık satışları tek başına 10 kat daha yüksek. Apple’ın brüt karı satışların %44’ü ve net karı satışların %25’i. Yayıncılık böyle marjları hayal bile edemez.

Ticari kitap yayıncılığı onlarca yıldır hafif bir ekonomik düşüş içinde, bazı yıllar birkaç yüzde artış, bazı yıllar düşüş görülüyor. 2024 ortasında satışlar yıldan yıla sağlam görünüyor, ancak bu yayıncıların aşina olduğu türden bir yaz aşkı. Bazılarını kazanırız, bazılarını kaybederiz, ancak genel olarak ticari kitap yayıncılığı bir büyüme endüstrisi değil.

2023 yılında, AAP’nin StatShot raporuna göre “ticari gelirler %0.3 düştü ve yıl sonunda 8.9 milyar dolar oldu.” Gördüğüm kadarıyla, AAP’nin verileri enflasyonu hesaba katmıyor. %3.4 enflasyonla, satışlardaki düşüş %3.6 olurdu, bu da Circana tarafından bildirilen %2.6’lık birim satış düşüşüne daha yakın olurdu.

Alternatif formatların, e-kitaplar ve sesli kitapların büyümesi olmasaydı, endüstri çok kötü durumda olabilirdi. E-kitaplar yıllarca bir büyüme motoruydu. Sesli kitap satışları artmaya devam ediyor, 2022’de neredeyse %15 arttı ve 2023’te %9 daha arttı. Evet, bunun bir kısmı ikame satışları, ancak e-kitaplar ve sesli kitaplar için birçok müşteri yeni müşteriler, mutlaka düzenli kitap okuyucuları değil. E-kitaplar ve sesli kitaplar geçen yılki ticari satışların %21’ini oluşturdu. Eğer sadece basılı kitaplar mevcut olsaydı, bu müşterilerin hepsi basılı kitap alır mıydı?

Perakende fiyatlandırması, maliyetler ve perakendeci ve toptan satış indirimleri yayıncı marjlarını sıkıştırdıkça artan bir endişe haline geliyor. Akademik çalışmalar, kitapların bir dereceye kadar fiyat esnekliği olduğunu öne sürüyor, ancak kesinlikle direnç noktasına ulaşıyoruz: ciltli en çok satanlar, 35 dolarlık bir fiyat tavanına karşı geliyor olabilir. “Abonelik yorgunluğu” video on demand müşterilerinin hizmetleri bırakmasına neden oluyor, her birinin artan maliyetine odaklanarak. Netflix’in Premium planı artık ayda 22.99 dolara; Disney Plus Duo Premium ayda 19.99 dolara kadar çıkıyor. Bir meslektaşımın bana yakın zamanda söylediği gibi, kaç tane nakit sıkıntısı çeken abone, oh, gelecek ay bir kitap almak için Netflix aboneliğimizi iptal edelim, diyecek?

Bunu abartmayacağım: geçinmek için çabalayan sadece yazarlar değil—yayıncılık personeli, benzer mesleklerle karşılaştırıldığında ciddi şekilde düşük ücret alıyor.

Son zamanlardaki yayıncılık iş ilanlarından oluşan temsilci bir smorgasbord tutuyorum. Birine bakıyorum, 2023 satışları 30 milyon doların biraz üzerinde rapor eden bir ticari yayıncı için bir Pazarlama Müdürü pozisyonu. Pozisyon yıllık 60.000 ila 70.000 dolar arasında ödeme yapıyor. İşte bir başkası, yıllık 750 milyon dolar satış rapor eden bir yayıncının bir baskı birimi için bir Halkla İlişkiler Müdürü. “Bu rol yıllık 74.000–79.000 dolar maaş alacak,” diye not düşüyor ilan.

U.S. Bureau of Labor Statistics National Occupational Employment and Wage Estimates verilerine göre pazarlama yöneticileri, tüm sektörlerde ortalama olarak, $166,410 kazanmaktadır. “Halkla İlişkiler Yöneticileri“nin ortalama kazancı ise $159,420’dur.

Kitap yayıncılığı bu rakamlarla kıyas bile kabul etmez. Yayıncılık sektöründe çalışan hiç kimse için bu şaşırtıcı bir haber değil. Hep böyle olmuştur. Ancak yayıncılık bu maaş seviyelerinde kendini sürdürebilir mi? Adaylara standart ödemenin yarısını bile teklif edememek, giderek dijitalleşen bir sektör için pek de iyiye işaret değil.

TikTok, YouTube, sosyal medya, SEO, meta veriler ve yazar platformları çağında, “halkla ilişkiler müdürü” nedir ki zaten?

Geleneksel kitap yayıncılarının üç kalıcı avantajı şunlardır: (i) prestij, (ii) büyük medyaya erişim ve (iii) kitapçı dağıtımına erişim. Bu, tüm geleneksel yayıncılar için eşit derecede geçerli değildir - en büyük yayıncılar her birinden daha fazlasına sahiptir: daha fazla prestij, büyük medyaya daha iyi erişim ve kitaplarını en fazla kitapçının ön masalarına yerleştirme fırsatları. Ama bir araya getirildiğinde, bunlar geleneksel kitap yayıncılık endüstrisinin karakteristik avantajlarıdır.

Yayıncıların sunabileceği bir diğer değer, her bir başlığın diğerlerinden faydalandığı, tamamlayıcı başlıkların küratörlüğünü yapmaktır. El sanatları hakkında kitaplar konusunda uzmanlaşmış Fox Chapel gibi bir yayıncıyı düşünün: Eğer onların bir başlığını beğendiyseniz, aynı konu hakkında diğer kitaplarına (ve dergilerine) de yakından bakma olasılığınız yüksektir, hatta bunlar başka yazarlar tarafından yazılmış olsa bile.

Bu, yalnızca birkaç yayıncının geliştirmeyi başardığı, pazarlanabilir bir marka yaratma konusuna da geçer. Wiley’nin “For Dummies” serisi veya Oxford’un “Very Short Introductions” serisini düşünün. Marka, okuyucuları birden fazla başlık satın almaya teşvik eden tutarlı bir editoryal yaklaşım ve kalite sunar. Kendi kendine yayın yapan yazarlar genellikle kısa seriler başlatır, çoğunlukla kurgu için, ancak bu büyük yayıncı kataloglarının genişliğine sahip olamazlar.

Geleneksel yayıncıların sağladığı diğer tüm hizmetler, benzer kalitede, uygun fiyatlarla açık pazarda satın alınabilir (örneğin, editoryal, tasarım, üretim ve temel pazarlama işlevleri). Ve kendi kendine yayın yapan yazarlar için, kitap başına kazanılan gelir, geleneksel telif programlarına göre beş kat veya daha fazla olabilir.

Bu kitabın sonunda kısa bir ek bölümde buna biraz daha detaylı değineceğim. Ancak, ilk üç avantajın değerini hızlıca küçümseyeyim. Prestij, övünme hakları için iyidir, ancak nakit değeri mütevazidir. Kitap incelemeleri ve diğer büyük medya maruziyetleri, artık kitap satışları üzerinde büyük ölçüde azalmış bir etkiye sahiptir. Ve kitapçılar, endüstri satışlarının yaklaşık %15’ini temsil eder (ve kendi kendine yayın yapan yazarlar için çok daha az) - artık bir kitabın başarısı için temel değillerdir.

Şeyler değişti.

Son on yıl ve daha fazlasında tüketici (ticaret) yayıncılığındaki büyümenin ana itici gücü kendi kendine yayınlama olmuştur. Kendi kendine yayınlama ile ilgili doğru satış verileri gizli kalır - önemini görmezden gelmek kolaydır. Ancak mevcut veriler, kendi kendine yayınlamanın ticaret yayıncılık pazarının önemli bir bölümünü oluşturduğunu göstermektedir.

Kobo CEO’su Michael Tamblyn’in (biraz) ünlü bir şekilde belirttiği gibi, “İngilizce sattığımız her 4 kitaptan biri kendi kendine yayınlanmış bir başlıktır, bu da etkili bir şekilde bizim için, kendi kendine yayınlamanın piyasada kimsenin görmediği başka bir Penguin Random House gibi olması anlamına gelir. Yayıncılığın karanlık madde gibidir.”

Kendi kendine yayınlama pazarındaki eğilimler, ticaret yayıncılığındaki tek önemli eğilimlerdir. Kendi kendine yayın yapan yazarlar yol gösteriyor. Geleneksel endüstrinin alışkanlıklarından etkilenmeden cesurlar. Birçoğu sosyal medyada akıcıdır. Okuyucularına, müşterilerine yakınlar. En son pazarlama tekniklerini öğrenmek istiyorsanız, yazar forumlarını, blogları ve bültenleri takip edin.

Yazar gelir istatistiklerini, yazmanın ekonomisini derinlemesine inceleyin ve ardından geleneksel olarak yayınlanan yazarların gelir düşüşünü kendi kendine yayın yapan yazarların gelir artışlarıyla karşılaştırın. 2023 yılında Steve Sieck ile birlikte ALLi için yürüttüğüm uluslararası bir anket ve raporda (pdf), “2022’de yanıt veren tüm kendi kendine yayıncıların ortalama yazma ve kendi kendine yayınlama ile ilgili geliri $12,749, önceki yıla göre %53 artış gösterdi. Ortalama (mean) gelirler çok daha yüksek: 2022’de $82,600, %34 artış.”

Ayrı bir ankette, Authors Guild için Peter Hildick-Smith tarafından yürütülen “tam zamanlı kendi kendine yayımlanan yazarlar, en az 2018’den beri yayımlanıyorsa, 2018’de 13.700 dolara kıyasla ortalama 24.000 dolar gelir bildirdi, %76 oranında bir artış.”

Kapsamlılık adına, hibrit yayınevlerinden de bahsetmek istiyorum. Hibrit modele giderek daha fazla ilgi duyuyorum ve hibrit yayıncılık segmenti önemli ve büyüyen bir alan. Kimse hibrit satışları ayrı olarak tahmin etmiyor. Ancak etkisi, ünlülerin kitapları ve popüler iş kitapları gibi iki kategorideki hakimiyetlerinde en net şekilde görülüyor. Bu kategoriler, ticari yayınevleri için uzun zamandır güvenilir gelir kaynakları olmuştur, ancak hibrit yayınevlerinin “konsiyerj hizmetleri” ve çok daha elverişli gelir paylaşımı, birçok yüksek profilli yazar için cazip hale gelmiştir.

Son zamanlardaki örnekler, Authors Equity’nin yazarlarıyla kar paylaşımı ilişkisi ve Keila Shaheen’in Simon & Schuster ile 50/50 kar paylaşımı, hibrit modelin normalleşmeye doğru bir eğilim gösterdiğini düşündürüyor. Bu yazarlar için iyi bir haber; geleneksel yayınevleri için ise o kadar umut verici değil.

Rüdiger Wischenbart ile “Yayıncıların Ötesinde Yayıncılık” başlıklı orijinal çalışmasına dayanarak bir rapor yazıyorum. Amacımız, dünya çapında kitabımsı yayıncılık faaliyetlerinin hepsini (ve olabildiğince) anlamak ve nicel olarak belirlemek, modern yayıncılık ekosisteminin daha kapsamlı bir görünümünün parçası olarak dahil edilmesi gereken tüm faaliyetleri anlamak ve nicel olarak belirlemek.

Kitabımsı konteynerin ötesine geçtiğinizde, yapay zekanın gerçekten etkileyebileceği yerlerin ipuçlarını buluyorsunuz.

Projemizin poster çocuğu Wattpad, “97 milyon insanın ayda 23 milyar dakikadan fazla orijinal hikayelere dalmış durumda.” Hikayeler çevrimiçi olarak, çoğunlukla akıllı telefonlarda, kısa parçalar halinde deneyimlenir. Birkaçı yayımlanmış kitap olur. “Wattpad WEBTOON Studios, şirketin TV, film ve yayıncılık muadilleri“ne yol bulmaları da olasıdır.

Genç okuyucular, daha kıdemli kardeşlerine göre çevrimiçi dijital okumaya daha uyumlu. Ocak 2024 Wattpad anketine göre, “dijital formatlar genç nesiller arasında giderek daha popüler hale geliyor, Gen Z’nin %65’i ve Milenyumların %71’i web romanları, e-kitaplar ve web çizgi romanlarını benimserken, Gen X ve Boomer nesillerinin yarısından azı aynı şeyi söylüyor.”

Ve tabii ki, geleneksel yayıncılık endüstrisinin şimdi öğrendiği gibi: “Çeşitlilik, dijital formatları benimsemek için önemli bir itici güçtür: Gen Z’nin %61’i ve Milenyumların %70’i, e-kitaplar, web romanları ve web çizgi romanlarının, LGBTQ+ ve azınlığa odaklanan içerikler de dahil olmak üzere, kitapçılarda ve kütüphanelerde bulunması zor olan içeriğe erişim sağladığını kabul ediyor.”

Wattpad rakiplere sahiptir, bunların arasında Publishers Weekly’ye göre yakın zamanda yatırımcılardan 37 milyon dolar toplayan Inkitt de bulunur “bunlar arasında Holtzbrinck Publishing Group’un sahibi Stefan von Holtzbrinck ve eski Penguin CEO’su Michael Lynton; şimdi toplamda 117 milyon dolarlık yatırım çekti. Şubat 2023’te, Financial Times Inkitt’in Avrupa’daki sekizinci en hızlı büyüyen şirket ve Almanya’da birinci olduğunu söyledi.” Esquire’ın 9 Temmuz tarihli bir makalesi, Inkitt’in yapay zekayı kullanmasını, başarılarındaki rolünü ortaya koyuyordu.

Kaçınız Inkitt’i duydunuz, yayın platformunu ziyaret ettiniz veya Galatea okuma uygulamasını indirdiniz?

Ancak “Yayıncılıkta Yayıncıların Ötesi” raporumuz, “içeriğin çeşitli formatlarda (baskı, dijital), medya (kitaplar, sesli, filmler, oyunlar), dağıtım kanalları (topluluklar, platformlar, akışlar) ve iş modelleri (ürün satışı, abonelikler, akış, freemium, ücretli modeller) ile çoğunlukla dijital olarak tanımlanmış tedarik ve pazarlama zincirlerinde nasıl oluşturulabileceğini ve dağıtılabileceğini” göz önünde bulundurarak çevrimiçi hikaye platformlarının ötesine geçiyor. Kitap yayıncıları, mevcut iş modelleriyle tam uyumlu olmadıkları için kaç fırsatı kaçırıyorlar?

E-kitaplar haricinde, modern yayıncılık hiçbir zaman teknolojiden tehdit görmemiştir. (Dijital sesli kitaplar, endişeden çok sevinçle karşılandı.) İnternet çağının doğuşu, yayıncılara tehditlerden daha fazla fırsat sağladı; sadece internet tarafından desteklenen tek bir perakendeci, Amazon, elmayı arabadan düşürdü.

Amazon’un (tüm operasyonları ve etkisi tam olarak dikkate alındığında) kitap yayıncılığı endüstrisi için net bir pozitif olup olmadığına dair bir çalışmaya hiç rastlamadım. Amazon, taş ve harçla hizmet verilmeyen birçok alıcıya ulaşır ve fiyatları düşük tutmak için marjdan fedakarlık etmeye isteklidir. E-kitaplar ve sesli kitaplar ölçekli olarak teslim edilir. Ancak Amazon, fiyatları düşürmek için tedarikçilerden yüksek indirimler ve ücretler talep ettiği ve diğer perakende kanallarını boğduğu için kısmen fiyatları düşürebiliyor. Ağrılı ödünler var.

Yine de, bir kendini yayınlayan yazarın önünde Amazon’u eleştirmeye çalışmayın. Her Şey Mağazası olmasaydı işte olmazlardı.

AI’nin kitap yayıncılığı üzerindeki etkisini anlamak için Clayton Christensen’in 1997 yılında Harvard Business Review Yayınları tarafından yayımlanan Yenilikçinin İkilemi: Yeni Teknolojiler Büyük Şirketlerin Başarısız Olmasına Neden Olduğunda kitabını öneririm.

Christensen, mevcut (yerleşik) şirketlerin yenilik güçlerine nasıl yenik düşebileceklerine bakar.

Başarılı, iyi yönetilen şirketler, endüstrilerine yıkıcı değişiklikler geldiğinde genellikle başarısız olurlar. Onları endüstri lideri yapmaya yardımcı olan geleneksel yönetim uygulamaları, bu şirketlerin pazarlarını kemirebilecek yıkıcı teknolojilerle yüzleşmede çevik olmalarını zorlaştırır.

Yıkıcı teknolojilerin doğurduğu ürünleri görmezden gelirler, çünkü ilk bakışta mevcut ürünlerine kıyasla zayıf görünürler. En karlı müşterileri genellikle iddia edilen yenilikleri kullanamazlar ve istemezler. Şirketler, mevcut ürün ve hizmetlere daha fazla yatırım yaparak yıkıcı tehditlerle mücadele etmeye çalışırlar.

Christensen’in ana fikri, görünüşte ‘doğru’ şeyi yaparak, müşterilerini dinlemek de dahil, başarılı şirketlerin kendilerini yıkıcı yeniliklere karşı savunmasız bırakmalarıdır. Mevcut müşterilerine odaklanırlar ve ilk başta küçük, daha az karlı pazarları hedefleyen önemli yeni teknolojileri görmezden gelirler. Bu, çevik girişimlerin liderleri bozmasına olanak tanır.

Chris Dixon, kitabı tartışırken, “bir sonraki büyük şeyin her zaman ‘oyuncak’ olarak küçümsendiği için yerleşik şirketler tarafından geçildiğini” belirtiyor. Hmm, evet, birçok insan Chat AI’yi bir oyuncak olarak görüyor.

Yayıncılar, üretici AI ile inşa edilen yeniliklerin kırılgan iş modellerini bozabileceğini fark etmiyorlar mı?

AI’nin kitap yayıncılığı üzerindeki etkisi, kurgu yayıncılığı üzerinde kurgu dışı yayıncılıktan çok farklı bir etki yaratacaktır.

Kitap yayıncılık endüstrisi, biri kurgu kitapları yayınlayan ve diğeri kurgu dışı kitapları yayınlayan iki ayrı sanayi olarak yeterince analiz edilmemiştir.

Çoğu ticari yayıncı hem kurgu hem de kurgu dışı başlıklar sunarken, iki biçim arasındaki endüstri çapında uçurum, hem yayınlanan başlık sayısında hem de kitap satışlarında keskindir. Tahminler değişir, ancak kurgu başlıkları her yıl yayımlanan kitapların yalnızca yaklaşık %10’unu temsil eder. Ancak satışlar büyük ölçüde kurgu lehinedir. Yine, yıl içinde değişiklikler vardır, ancak kurgu, yıllık ticari kitap satışlarının yaklaşık yarısını yakalar. Geçen yıl en çok satan 25 kitaptan 21’i kurgu idi. Wikipedia’nın derlemesini kullanarak, İngilizce olarak 20 milyon kopya veya daha fazla satmış kitapların %84’ü kurgu başlıklarıdır.

Kitap satış trendleri her zaman değişkendir, ancak kurgu satışları sürekli yukarı doğru bir eğilim göstermektedir. 2019’da %32’ye düştükten sonra, 2022’de yetişkin pazarının %40’ını ele geçirdiler ve 2023’te biraz daha büyüdüler. 2024’ün ilk yarısında yetişkin kurgu satışları %6,3 oranında arttı.

Kurgu yazarları tarafından yaratım sürecine yardımcı olmak için yapay zeka giderek daha fazla kullanılacak olsa da, başka yerlerde de tartışıldığı gibi, yapay zeka tarafından üretilen hikayelerin en çok satan rafları ele geçirmesi pek olası görünmüyor. Bazı tür kurgu eserler için “yeterince iyi” bir erişim düşünülebilir, ancak yine de yazarlar ve yayıncıların uykusuz geceler geçirmesine neden olacak bir şey değil.

Öte yandan, kurgusal olmayan yazılar ve yayınlar, her alanda yapay zeka tarafından desteklenecek ve teşvik edilecektir. Bu zaten oluyor. Kurgusal olmayan yazarlar, Chat AI’nin hem bir araştırma asistanı hem de bir yazma yardımcısı olarak birçok yeteneğinden yararlanıyor. Ve kurgusal olmayan yayıncılar, el yazmaları geliştirme, gerçek kontrolü, düzenleme, pazarlama ve dağıtım konularında giderek daha fazla Chat AI’ye başvuracaklar.

Müşterilerinin ve tüm profesyonel yazarların ne anlama geldiğini çok düşünen çok zeki bir yazar temsilcisiyle konuştum. Sohbet, kitabın bir ‘kapsayıcı’ olarak fikrine döndü ve bu fikri genişletmesini istedim. Yanıtı:

“Temel fikir şu ki, yazarlar/temsilciler bir kitabı bir yayıncıya yerleştirirken, sadece bu: bir kitap. Daha sonra bildiğimiz çok sayıda türev eserden (çeviri, dramatik uyarlama, çizgi roman vb.) biri haline gelebileceği anlaşılır, ancak bunların hepsi ’Eser’in kendisinden sonra gelir. Eser, kelimeler veya ifadeler veya gerçekler torbası değildir, yazar tarafından o yazara özgü bir şekilde yapılandırılmış bir şeydir. Kapsayıcıyı kırmak, Scrabble harf torbasını sallamak ve rastgele bir seçim yapmak (tamamen rastgele olmayan çünkü bu belirli yazarın sözdizimi, anlambilimi ve stilinden oluşan bir Scrabble torbası), bir yayıncıya hak verdiğimizde düşünülen şey değildir.

“Kitap, parçalarının toplamından daha büyük olan bütünsel bir bütündür. Bu, yaratıcı bir aydınlanmanın (ve bir ton yaratıcı entelektüel çalışmanın) ürünü olan bir kitaptır, sadece ‘bir’ kitap değil, o belirli yazarın kitabıdır.”

Kurgusal olmayan kitapları düşündüğümde, kapsayıcıyı kırmak yapay zeka çağının avantajlarından biridir. Kapsayıcıyı kırıyorsunuz ve Fabergé yumurtaları gibi, içinde hazineler var.

Kapsayıcının kısıtlamaları hem bir özellik hem de bir dezavantajdır. Bir yandan “Eser sadece kelimeler veya ifadeler veya gerçekler torbası değildir, yazar tarafından o yazara özgü bir şekilde yapılandırılmış bir şeydir.” Öte yandan, kapsayıcıyı oluştururken, yazar, kitabın doğasındaki sınırlamalar nedeniyle, indirgemek, reddetmek, yeniden yazmak ve yeniden yapılandırmak zorunda kalmıştır. Eser cilalanmıştır, ancak damıtılmıştır ve bazı şeyler kaybolmuştur (diğerleri kazanılmışken) yol boyunca.

İnsanlar uzun kurgusal olmayan kitapları okumuyorlar çünkü webde karşılaştıkları tüm metinleri - e-postaları da dahil olmak üzere - gözden geçirmeye şartlandırılmışlardır. Hatta “kitap özeti” modeli bile başarısız oluyor - okunmaz 250 sayfalık bir kurgusal olmayan kitap yerine, okunmaz 8 sayfalık bir kitap özeti alıyorsunuz.

Kitaplar öğle yemeği kutuları gibidir - tüm malzemeler bir yerde. Ama ben sadece kurabiyeleri istiyorum.

Yerleşik yazarların zincirlerinden kurtulması kolay olmayacak. Ancak bunu öğrenmek zorunda kalabilirler ya da formel kapsayıcılara bağlı olmadan kendilerini ifade edebilen yetenekli araştırmacı ve yazarların yeni nesli tarafından gölgede kalma riskiyle karşı karşıya kalabilirler. Kapsayıcılar çok fazla sınır ve kısıtlama getiriyor.

Sonuçta yazı işi geri dönüşsüz bir şekilde değişti. Bu, kâtiplerin sonu gibi. Bu durumda, keşiş yazarlarımız masalarından ve kitaplarına kapsayıcı bakış açılarını bırakıp, form ve izleyicileriyle etkileşime geçmelidirler.

Evet, yazarın itirazlarını iyi biliyorum: Ama ben bir yazarım, bir tanıtımcı değilim. Sosyal medyada değilim. Eserim ve ara sıra e-postalarla ve giderek daha nadir görünen görünümlerle okuyucularımla iletişim kurmak dışında onlarla iletişim kurma ilgim yok. Bir web sitem var (ama, gerçeği söylemek gerekirse, asla güncellemiyorum). Eserim okuyuculara hediyemdir. Eserimi kabul edebilirler veya reddedebilirler, ancak onların oturma odalarına katılmayacağım.

Artık parşömenleri ve sansar kanından yapılan mürekkebi bir kenara koyabilirsiniz. ‘Yazar’ mesleği artık masanızın arkasından çıkıp okuyucularınızla onların oturma odalarında ve Facebook sayfalarında buluşmanızı gerektiriyor. İstediğiniz kadar yakınabilirsiniz, araştırma hibelerinizi, kadrolarınızı ve yayın fırsatlarınızı kapattığımızda. Bu, yayıncılar olmadan, eserlerinizi geliştirmek için çok çalışan ama sürekli olarak okuyucularınıza, yani eserinize en çok değer veren insanlara doğrudan bağlanmanızı kesintiye uğratan o korkunç aracıları olmadan, yazarlar ve okuyucuların cesur yeni dünyasıdır.

Hiçbir şey, harika anlatı kurgusu olmayan kitapların kendine has bir kitleye ulaşmasını engellemez. Tam tersi. Bu kitaplar parlamaya devam edebilir. En çok satan yazarlar dışında herkes için ekonomik açıdan imkansız görünse de, hala en çok satan kurgu dışı kitaplar olacak. Mevcut modelin yok olması gerekmiyor ki yeni model gelişsin.

Bu harika kurgu dışı kitapları ‘güzel’ olarak düşünüyorum. ‘Güzel’ derken, güzel yazılmış, özenle düzenlenmiş, dikkatle ve özenle tasarlanmış ve FSC sertifikalı kağıda basılmış, deckled kenarları olan kitapları kastediyorum. Butiklerde satılıyorlar.

Bu butiklere ‘kitapçılar’ deniyor, ancak hepsi bir butik perakende özelliğine sahip—sahibi ve yöneticileri tarafından özenle seçilen, biraz pahalı, ama bu tür nesnelere değer verenler için maliyetine değen güzel nesneler.

Çoğu kurgu dışı yazarın görevi şimdi hem konteynerin hem de yayıncının kapı bekçisi rolünün ötesine geçmektir.

Okuyucu kitlesi, özellikle genç üyeleri, giderek daha fazla ‘medya bağımsız’ hale geliyor. Eğlence veya bilgi arayışında, YouTube veya TikTok videosu, Netflix dizisi izleyebilir, Spotify’dan dinleyebilir, Instagram’da (“Insta”) gezinebilir, haberleri takip edebilir veya ara sıra bir kitap okuyabilirler.

(BookTok’un basılı kitapları okşayan sakinleri, değerli bir grup etkileyicidir, ancak genel olarak mütevazı bir pazar etkisine sahiptirler.)

Yine de pazar modeli hala benzersiz konteynere odaklanıyor. Yayıncılık endüstrisi. Film endüstrisi. Televizyon endüstrisi. Müzik endüstrisi.

Filmler kitap değildir. YouTube videoları film değildir. Podcast’ler sesli kitap değildir.

Bu silolar tarihsel bir kaçınılmazlık değil, zaman içinde güçlü organizasyonların aldığı bir dizi iş kararının sonucudur.

Tek bir konteynere dayanan bir iş modelini bozmak zor değil.

Dile olan hakimiyetine rağmen, mevcut nesil üretici yapay zeka, sesler, görüntüler ve videolar üretirken daha da iddialı bir şekilde büyüsünü ortaya koyuyor. Bu kitap için yapay zeka, farklı dillerde sesli kitaplar ve ebook’un 31 çevirisiyle birlikte sunuluyor. Geleneksel üretimin ekonomisi benim için mantıklı olmazdı; yapay zeka olmadan bu mümkün bile olamazdı.

İçerik oluşturucular geleneksel olarak yalnızca tek bir konteyner silosunda mükemmelleşmek üzere eğitilir. Yazarlık programlarımız, film programlarımız ve müzik programlarımız var. Yaratıcı yazarların aynı zamanda film veya müzik alanında ‘yan dal’ yapması gerektiği nadiren aklımıza gelir. Ya da bilgisayar programlama veya uygulama geliştirme.

Transmedya’ya ne oldu? Yaratıcıları, Apple’ın bir zamanlar ifade ettiği gibi, “Dijital Medya Ustaları” olarak yetiştiren programlar nerede?

En iyi içerik her zaman kazanacaktır. Ancak, zamanla, içerik kaplarının önemi giderek azalacaktır. Dijital nesil belki ‘konteyner bağımsız’ değildir. Ama konteyner esnektir. İçeriklerinin çoğunu dijital olarak, akıllı telefonlar aracılığıyla karşılıyorlar. Baskı bir kitle bulmaya devam edecek, ancak bir daha asla merkezi komuta etmeyecek.

“Geleceğin yayıncısı” da konteyner esnek olmalıdır. İçerik dağıtımındaki büyümenin çoğu ne kağıt üzerine mürekkeple ne de EPUB dosyalarındaki kelimelerle oluyor. Sesli kitapların büyümesi bir tesadüf değil, YouTube ve TikTok’un popülaritesi de öyle.

Daha büyük zorluk, yeni ve mevcut içeriği, hangi biçimde olursa olsun, keşfedilebilir hale getirme zorunluluğunda yatmaktadır ve keşfedildikten sonra farkındalığı bir satın alma kararına dönüştürmektedir.

Çevrimiçi keşif sorunu bir süredir bizimle birlikte; yapay zeka bunu yaratmadı. Sorun, sektörün deneyimli isimlerinden Mike Shatzkin’in birden fazla kez vurguladığı bir sorundur. Baskıda ve dijital formatlarda bulunabilecek pek çok başlık var ve bu formatlar, sürekli baskıda kalmalarına olanak tanıyor. Kullanılmış kitap satıcılarından milyonlarca baskısı tükenmiş kitap bulunabilir. Üstelik sadece İngilizce olarak her yıl iki milyondan fazla yeni kitap yayınlanıyor. Yapay zeka bu doygunluk sorununu daha da kötüleştirecek, ama zaten kontrolden çıkmış durumda.

Amazon’un algoritmaları özverili değildir—satılabilir olanı, bir sonraki satın almanız muhtemel olan kitabı yüzeye çıkarmada çok başarılıdırlar. Bu kitap sadece satış rakamlarıyla karakterize edilmez. En iyi satan, çünkü bir dolandırıcı çevrimiçi listeyi optimize ettiği için değil. En iyi satan, çünkü en iyisi idi ve memnun kalan okuyucular hem çevrimiçi hem de kişisel olarak başkalarına satın almalarını söylediler. (Amazon, algoritmalarını bozan reklamları teşvik etti, bu da platformun enshittifikasyonu parçasıdır.)

Yukarıda meta verilerden bahsettim. Dönüşüm, keşif kadar can sıkıcıdır. Yapay Zeka (YZ) yazarların gezginleri alıcıya dönüştürmesine yardımcı olabilir mi?

Telif hakkı kavramı YZ tarafından absürt hale getirildi. İnsanların çalışmaları için koruma istemediği veya hak etmediği değil—tartışmasız olarak, bunu her zamankinden daha fazla hak ediyorlar. Ve YZ telif hakkını uygulanamaz hale getirmiyor (en azından mevcut formda olmasa bile, bir şekilde).

Bu, “telif hakkının korunması“nın aynı zamanda çalışmanızın kaybolduğu bir peçe haline gelmesi anlamına gelir. Kitabınız ChatGPT ile yapılan bir konuşma aracılığıyla referans alınamazsa, de facto olarak var olmuyor demektir. YZ şirketleri sadece içeriğin crème de la crème’ini lisanslayacaklar. Yağsız sütü istemiyorlar.

Bulunamayanı korumak neden zahmete değer olsun ki?

İşte bu noktada keşif sorunu bir felakete dönüşebilir. Google kitapları yalnızca meta verileri aracılığıyla keşfetmekte harika bir iş çıkarıyor. YZ tüm ayrıntıları istiyor. Geleneksel arama motorlarının aksine, YZ bir çalışmanın soyut meta verilerine dayalı olarak kullanıcı sorgularına yanıt vermez.

Aynı zamanda, kitaplardan farklı içerik kapları, farklı türde telif hakkı sorunlarını da beraberinde getiriyor. Bir kitabın metni okuyucu girdisine göre anında değişebiliyorsa, o zaman metnin telif hakkı nedir?

Yayınevlerinin yazarlara ihtiyacı var; yazarların yayınevlerine ihtiyacı yok.

Yayıncılığın geleceği, yazarlar ve okuyucular arasındaki samimi ilişkidir. Bu ilişki, yazarlar ile yayıncılar ve okuyucular ile yayıncılar arasındaki ilişkiden çok daha güçlüdür. Yayıncılar, yazarlar ve okuyucular arasındaki ilişkiye engel olabilir. Birçok durumda bu ilişkiyi mümkün kılmazlar; aksine engellerler.

Uzun bir süre boyunca, yüksek kaliteli yazılı içeriğe erişmenin tek yolu kitaplar veya sınırlı sayıda periyodik yayınlardı. Artık durum kesinlikle böyle değil. Diğer medyanın dikkat dağıtıcı unsurlarından bağımsız olarak, şimdi yüksek kaliteli yazılı içeriğe erişmenin birçok farklı yolu var. Kitaplar artık eskiden sahip oldukları önceliği korumuyorlar.

“Bana okumam için en mükemmel kitabı önerir misin?” Üretken YZ bu soruya, bugüne kadar mümkün olmayan bir zarafet ve hassasiyetle yanıt verebilir. YZ güvenilir bir öneri motoru haline geldikçe, yazarların bu motor aracılığıyla iletişim kurması gerekecek. (Amazon, tabii ki, bunun üzerinde çalışıyor, ve daha önce ne satın aldığınızı bilme avantajına sahip.)