エッセイ：AIが出版業界に与える影響

最近、AIウェビナーでのパートナーであるPeter Brantleyと、今後のAIプログラムをどのように形作るかについて話し合っていました。Peterは図書館コミュニティで多くの時間を過ごしており、ロサンゼルスで彼の図書館同僚約150人と一緒にAIが彼らのセクターに与える潜在的な影響を探る日帰りのイベントから戻ったばかりでした。会話は活発で詳細でした。彼はなぜ一般書籍出版社がこのような集まりを持たないのかと疑問に思いました。AIはすべての出版イベントのトピックですが、それがトピックでないのはなぜでしょうか？

彼が出した答えは、一般書籍出版社がまだAIが彼らのビジネスに何らかの実世界の影響を及ぼすと結論付けていないということです。彼らのビジネスの核心に。彼らがビジネスを行う能力に。もちろん、それはプレスリリースを書いたり、原稿拒否の手紙を書いたりするのに役立つかもしれませんが、出版は何十年も続いてきたように続けると仮定しています。契約から印刷本までの平均時間が最大2年に及ぶこともあります。

同時に、出版社は当然、AIよりも差し迫った短期的な課題に直面しています。紙の価格。輸送コスト。利益率の縮小。全体的にほぼ横ばいの売上。これらすべてのプレッシャーの中で、誰がAIに関心を持つ時間や余裕があるのでしょうか？

しかし、他の創造産業はそれを理解しています。アートとデザインはそれを理解しています。広告もそれを理解しています。ハリウッドも、音楽業界もそれが何が来るかを見ています。ジャーナリストたちは恐怖を抱いて見守っています。

他の出版セクターはAIの影響を把握し始めています。学術出版は深く技術に入り込んでいます。しかし、一般書籍出版社はAIからの実世界の影響がほとんどないと行動しています。

現実世界での影響とは何でしょうか？ 本の供給に影響を与えるでしょうか？ それとも本の需要に影響を与えるでしょうか？

供給： はい、AIはAmazonに新しいゴミ本が増える原因です。何百冊も？確かに。何千冊も？多分。何百万冊も？いいえ。Amazonには何冊の本があるでしょうか？ 5,000万冊以上です。すでに非常に混んでいます。

それはさておき、近い将来、AIが人々が実際に読みたいと思う全体の本を書くわけではないことは明らかです。これまでのところ、その価値は執筆の仲間として、批評し、提案し、時折使える文章をいくつか作成することにあります。いいえ、近い将来、AIが書籍出版のアウトプット、新しい本の供給を根本的に変えることはありません。

需要：いいえ、誰もAI生成の本を求めていません。それは要因ではありません。そして、AIが本の需要に広く影響を与えるシナリオは考えられません。

出版プロセスについてはどうでしょうか？はい、それは変わるでしょう。少なくとも少しは。我々が昨秋のPublishers Weekly AIイベントで発見したように、出版社はマーケティングや編集などでAIの助けを求めています。

AIが商業書籍出版に現実的な影響を及ぼさない可能性はありますか？それはただのおもちゃかもしれません。

それでは、AIの詳細から一歩引いて、商業出版の困難な状況を再検討し、そこからAIが最も大きな影響を及ぼす可能性のある場所を掘り下げてみましょう。

様々な推定によれば、米国の全書籍出版業界の年間売上は350億ドル未満です。仮に400億ドルだとしても、Appleの年間売上はそれの10倍です。Appleの総利益は売上の44％で、純利益は売上の25％です。出版業界はこのような利益率を夢見ることさえできません。

商業書籍出版は数十年にわたり緩やかな経済的衰退を続けています。ある年は数パーセント増加し、ある年は減少します。2024年中頃の売上は前年と比べて堅調ですが、それは出版社が慣れている夏のロマンスのようなものです。勝つこともあれば、負けることもありますが、全体として商業書籍出版は成長産業ではありません。

2023年、AAPのStatShotによると、“商業書籍の収益は年間8.9億ドルで0.3％減少しました。” 私の知る限り、AAPのデータはインフレを考慮していません。インフレ率が3.4％の場合、売上減少は3.6％で、Circanaが報告した部数販売の2.6％減に近づきます reported by Circana.

代替フォーマット、電子書籍やオーディオブックの成長がなければ、業界は非常に悪い状態にあるかもしれません。電子書籍は何年も成長エンジンでした. オーディオブックの売上は引き続き増加しており、2022年には約15％増加、2023年にはさらに9％増加しました。はい、その一部は代替販売ですが、電子書籍やオーディオブックの顧客の多くは新しい顧客であり、必ずしも定期的な本の読者ではありません。昨年、電子書籍とオーディオブックは商業売上の21％を占めました。もし印刷本だけが利用可能だったら、それらの顧客がすべて印刷本を購入するでしょうか？

小売価格は、コストや小売業者および卸売業者の割引が出版社の利幅を圧迫する中、ますます懸念されるようになっています。学術研究によると、本にはある程度の価格弾力性があるとされていますが、確実に抵抗点に達しているでしょう。ハードカバーのベストセラーは、35ドルの価格上限に達しつつあります。“サブスクリプション疲れ”が、ビデオオンデマンドの顧客がサービスを解約する原因となっており、各サービスのコスト増加に焦点を当てています。Netflixのプレミアムプランは現在月額22.99ドルです。Disney Plus Duo Premiumは月額19.99ドルです。最近同僚が私に言ったように、次の月に本を買うためにNetflixのサブスクリプションをキャンセルする顧客がどれだけいるでしょうか？

これを長々と繰り返すつもりはありません。生活を立てるのに苦労しているのは作家だけではなく、出版関係者も同様に、他の職業と比べて著しく低賃金です。

最近の出版業界の求人情報を代表的なものとしていくつか保持しています。例えば、ある取引出版社のマーケティングマネージャーの求人では、2023年の売上高が3,000万ドルを少し超えたと報告されています。その職位の年収は60,000ドルから70,000ドルです。別の例として、年商7億5,000万ドルの出版社のインプリントのひとつで広報マネージャーの求人があります。「この職位の年収は74,000ドルから79,000ドルです」と求人情報には記載されています。

米国労働統計局の全国職業雇用賃金推計によると、マーケティングマネージャーの全産業平均年収は166,410ドルです。「広報マネージャー」の平均年収は159,420ドルです。

出版業界はまったく及んでいません。これは出版業界で働く誰にとっても新しい情報ではありません。昔からずっとそうでした。しかし、これらの賃金水準で出版業界は持続できるのでしょうか？標準給与の半分にも満たない給与を提供することができないのは、デジタル化が進む業界にとって良い兆しではありません。

TikTok、YouTube、ソーシャルメディア、SEO、メタデータ、作家プラットフォームの時代に、「広報マネージャー」とは一体何なのでしょうか？

伝統的な書籍出版社の三つの持続的な利点は、（i）名声、（ii）大手メディアへのアクセス、（iii）書店流通へのアクセスです。これはすべての伝統的な出版社に同等に適用されるわけではありません。大手の出版社はそれぞれに多くの利点を持っています：より多くの名声、大手メディアへのより良いアクセス、そしてより多くの書店のフロントテーブルに本を置く機会です。しかし、総合的に見れば、これらが伝統的な書籍出版業界の特徴的な利点です。

出版社が提供できるもう一つの価値は、補完的なタイトルのキュレーションリストです。これにより、各タイトルがその仲間から利益を得ることができます。Fox Chapelのような工芸に特化した出版社を考えてみてください。彼らのタイトルの一つを楽しめば、同じトピックに関する他の本（および雑誌）も注目する可能性が高いです。たとえそれが他の著者によって書かれていてもです。

これは、いくつかの出版社だけが開発に成功した市場価値のあるブランドにまで発展します。Wileyの「For Dummies」シリーズやOxfordの「Very Short Introductions」シリーズを考えてみてください。ブランドは一貫した編集アプローチと品質を伝え、読者が複数のタイトルを購入することを奨励します。セルフパブリッシャーは主にフィクション向けに自分自身の短いシリーズを立ち上げることが多いですが、これらの大手出版社のカタログの広さを持つことはできません。

伝統的な出版社が提供する他のすべてのサービスは、同等の品質で手頃な価格で公開市場で購入することができます（例えば、編集、デザイン、製作、そして重要なマーケティング機能）。そして、自費出版者にとって、1冊の本が売れたときの収入は、伝統的なロイヤリティスケジュールの5倍以上です。

この点については、本書の最後に短い付録でさらに詳しく説明します。しかし、ここで上位3つの利点の価値を簡単に否定します。名声は自慢するためには良いかもしれませんが、現金価値は控えめです。書評やその他の主要なメディア露出は、今では本の売上に対する影響が大幅に減少しています。そして書店は業界売上の約15％を占めているに過ぎません（自費出版の著者にとってはさらに少ない）—もはや本の成功にとって核心的な存在ではありません。

状況は変わりました。

自費出版は、過去10年以上にわたり消費者（商業）出版の成長の主要な推進力となっています。自費出版に関する正確な売上データは隠されたままで、その重要性を無視するのは簡単です。しかし、利用可能なデータは、自費出版が商業出版市場のかなりの部分を占めていることを示しています。

KoboのCEO、マイケル・タンブリンが（ある程度）有名に述べたように、「私たちが英語で販売している本の4冊に1冊は自費出版のタイトルであり、事実上、自費出版は市場に出ている誰も見ないもう一つのPenguin Random Houseのようなものです。それは出版のダークマターのようなものです。」

自費出版市場のトレンドは、商業出版における唯一の重要なトレンドと言っても過言ではありません。自費出版の著者たちは道を示しています。彼らは冒険的で、伝統的な業界の慣習に縛られていません。多くの著者はソーシャルメディアに精通しています。彼らは読者や顧客と密接な関係を持っています。最新のマーケティング技術を学びたいなら、著者のフォーラム、ブログ、そしてニュースレターをフォローしてください。

著者の収入統計、執筆の経済学を深く掘り下げ、伝統的な出版社の著者の収入の減少と自費出版の著者の収入の増加を比較してください。私がスティーブ・シークと共にALLiのために2023年に実施した国際調査と報告書（pdf）によると、「2022年の自費出版者全員の中央値の収入は$12,749で、前年から53％増加しました。平均（平均値）の収入ははるかに高く、2022年には$82,600で、34％増加しました。」

別の調査では、ピーター・ヒルディック・スミスがAuthors Guildのために実施した調査において、「2018年以降に出版を開始したフルタイムの自費出版著者は、2023年には平均収入が$24,000で、2018年の$13,700と比較して76％増加しました。」

徹底を期するために、ハイブリッド出版社についても言及しておきたいと思います。私はハイブリッドモデルにますます熱心になっており、ハイブリッド出版セグメントは重要で成長しています。ハイブリッドの売上を個別に推定する人はいません。しかし、その影響は、セレブリティによる本と人気のビジネス書という2つのカテゴリーでの優位性で最も明確に見られます。これらのカテゴリーは長い間、商業出版社にとって信頼できる収入源でしたが、ハイブリッド出版社の「コンシェルジュサービス」と、はるかに有利な収入分配は、多くの著名な著者にとって魅力的です。

最近の例としては、Authors Equityの著者との利益分配関係や、Keila ShaheenのSimon & Schusterとの50/50利益分配などがあり、ハイブリッドモデルの正規化への傾向を示唆しています。これは著者にとっては良いニュースですが、従来の出版社にとってはあまり有望ではありません。

私は、Rüdiger Wischenbartと共同で、彼のオリジナルの研究「出版社を超えた出版」に基づいてレポートを共著しています。私たちは、世界中のあらゆる本に関連する出版活動をできる限り理解し、定量化しようとしています。これらの活動は、現代の出版エコシステムの一部として包括的に考慮すべきものです。

本の容器を超えると、AIが本当に影響を与える可能性がある場所の一端が見えてきます。

私たちのプロジェクトのポスター子供はWattpadであり、「9700万人が毎月230億分以上をオリジナルストーリーに費やしている」と言われています。これらのストーリーは主にスマートフォンで短いチャンクでオンラインで体験されます。ほとんどは出版された本にはなりません。それらは「Wattpad WEBTOON Studios、同社のテレビ、映画、出版の相手」に行き着く可能性が高いです。

若い読者は、年配の兄弟よりもオンラインデジタル読書に精通しています。2024年1月のWattpadの調査によると、「デジタル形式は若い世代の間でますます人気があり、Z世代の65％とミレニアル世代の71％がウェブノベル、電子書籍、ウェブコミックを受け入れている一方で、X世代とベビーブーマー世代の半数以下が同じことを言っています。」

そしてもちろん、伝統的な出版業界が今学んでいるように、「多様性はデジタル形式を受け入れるための主要な推進力であり、Z世代の61％とミレニアル世代の70％が、電子書籍、ウェブノベル、ウェブコミックが書店や図書館で見つけにくいコンテンツ、特にLGBTQ+や少数派に焦点を当てたコンテンツへのアクセスを提供していると考えています。」

Wattpadには競合他社があり、その中にはInkittも含まれています。Publishers Weeklyによると、Inkittは最近、「ホルツブリンク出版グループの所有者であるStefan von Holtzbrinckや元ペンギンCEOのMichael Lyntonを含む投資家から3700万ドルを調達しました。これにより、これまでの投資総額は1億1700万ドルになりました。」 2023年2月、Financial TimesはInkittがヨーロッパで8番目に成長の早い企業であり、ドイツでは第1位であると述べました。 Esquireの7月9日の記事は、InkittのAIの使用と、それが成功に果たした役割について詳述しています。

あなたの中で、Inkittの名前を聞いたことがある人や、その出版プラットフォームを訪れたことがある人、そのGalatea読書アプリをダウンロードしたことがある人はどれくらいいるでしょうか？

しかし、私たちの「出版社を超えた出版」レポートは、オンラインストーリープラットフォームを超えて、「コンテンツが多様なフォーマット（印刷物、デジタル）、メディア（本、オーディオ、映画、ゲーム）、流通チャネル（コミュニティ、プラットフォーム、ストリーム）およびビジネスモデル（製品の販売、サブスクリプション、ストリーミング、フリーミアム、有料モデル）で作成および配信される方法」を考慮しています。現行のビジネスモデルに明らかに適合しないために、書籍出版社が逃している機会はどれほどあるでしょうか？

電子書籍を除いて、現代の出版業界は技術からの脅威に直面したことはありません。（デジタルオーディオブックは、懸念よりも喜びで迎えられました。）インターネット時代の到来は、出版社に脅威よりも多くの機会を提供しました。インターネットによって可能になったのは、単にAmazonという1つの小売業者だけであり、彼らはリンゴのカートをひっくり返しました。

Amazonが（その運営と影響のすべての側面を完全に考慮した場合に）書籍出版業界にとって純粋なプラスであったかどうかについての研究を私は見たことがありません。Amazonは、実店舗ではサービスを提供されていない多くの買い手にリーチし、価格を低く保つためにマージンを犠牲にすることをいとわない。電子書籍やオーディオブックは大規模に配信されます。しかし、Amazonが価格を引き下げられるのは、サプライヤーから高い割引と手数料を要求し、他の小売チャネルを絞るからです。痛みを伴うトレードオフがあります。

それでも、自費出版の著者の前でAmazonを批判しようとしないでください。彼らはThe Everything Storeがなければビジネスを続けられませんでした。

AIが書籍出版に与える影響を知るためには、クレイトン・クリステンセンの著書The Innovator’s Dilemma: When New Technologies Cause Great Firms to Failをお勧めします。この本は1997年にハーバード・ビジネス・レビュー・プレスから初版が出版されました。

クリステンセンは、既存の（既得権益のある）企業がどのようにしてイノベーションの力に屈するかを探ります。

成功したよく管理された企業は、破壊的な変化が業界に訪れるときにしばしば失敗します。彼らが業界のリーダーになるのを助けた従来の管理慣行は、破壊的技術に直面して俊敏に対応するのを難しくします。

破壊的技術によって生まれた製品を無視します。なぜなら、最初は既存の製品と比較して見劣りするからです。彼らの最も利益を上げる顧客は一般的にその仮説的なイノベーションを使うことができず、それを望みません。企業は既存の製品やサービスに注力することで、破壊的な脅威と闘おうとします。

クリステンセンの重要な洞察は、顧客の声を聞くことを含む明らかに「正しい」ことを行うことで、成功した企業は破壊的イノベーションに対して広く開かれてしまうということです。彼らは現在の顧客に焦点を当て、新しい重要な技術を無視します。それは最初は小さく、利益率の低い市場をターゲットにしています。これにより、機敏なスタートアップがリーダーを破壊する機会が生まれます。

クリス・ディクソンはこの本について議論する中で、「次の大きなものが既存の企業に見逃される理由は、次の大きなものが常に『おもちゃ』として見下されるからだ」と指摘しています。うーん、確かに、多くの人がチャットAIをおもちゃと見なしています。

出版者は、生成AIを用いた革新がその脆弱なビジネスモデルを崩壊させる可能性があることを認識していないのではないでしょうか？

AIが出版業界に与える影響は、フィクション出版とノンフィクション出版で劇的に異なる影響を与えるでしょう。

出版業界は、しばしばフィクション本とノンフィクション本を出版する二つの分岐した業界として分析されることが少ないです。

ほとんどの商業出版社はフィクションとノンフィクションの両方のタイトルを提供していますが、業界全体で見ると両者の間には出版されるタイトルの数と売上において大きな隔たりがあります。推定はさまざまですが、毎年出版される本のうちフィクションタイトルは約10%に過ぎません。しかし、売上はフィクションが大いに有利です。年ごとに変動はありますが、フィクションは年間の商業本売上の約半分を占めています。昨年のベストセラー25冊のうち21冊がフィクションでした。英語で2000万部以上売れた本のうち、84%がフィクションタイトルです（Wikipediaの集計より）。

本の売上動向は非常に気まぐれですが、フィクションの売上は引き続き上昇傾向にあるようです。2019年には32%にまで落ち込んだ後、2022年には成人市場の40%を占め、2023年にはさらにわずかに成長しました。2024年の前半には成人フィクションの売上がさらに6.3%増加しました。

フィクションの著者が創作過程を支援するためにAIをますます利用するようになる一方で、AI生成されたストーリーがベストセラーの棚を占拠する可能性はほとんどないように思えます。いくつかのジャンルフィクションでは「十分に良い」作品が生まれるかもしれませんが、著者や出版社が不眠不休で心配するようなものではありません。

一方で、ノンフィクションの執筆と出版は、全般的にAIによって支援され促進されるでしょう。これは既に起こっています。ノンフィクションの著者は、リサーチアシスタントや執筆支援としてのChat AIの多くの才能を活用しています。そして、ノンフィクションの出版社も、原稿開発、事実確認、編集、マーケティング、配信においてChat AIの支援を求めるようになるでしょう。

私は非常に頭の良い著者のエージェントと話をしました。彼女は、AIが彼女のクライアントやすべてのプロの著者にとって何を意味するのかについて多く考えてきました。その会話は「コンテナ」としての本のアイデアに話が及び、私は彼女にそのアイデアを詳しく説明するように頼みました。彼女の回答：

「基本的なアイデアは、著者やエージェントが出版社に本を提供する際、それはただの本であるということです。それが後に私たちが知っている無数の派生作品の形（翻訳、劇的適応、グラフィックノベルなど）になるかもしれないという理解がありますが、それはすべて『作品』自体に次ぐものです。作品は単なる言葉やフレーズや事実の袋ではなく、その著者に特有の方法で構造化されたものです。コンテナを壊し、スクラブルの文字の袋を振ってランダムな選択を引き出す（その選択が特定の著者の構文と意味論とスタイルでできたスクラブルの袋であるため完全にランダムではない）ことは、出版社に権利を譲渡する際に考慮されることではありません。

「本は部分の合計を超える一体のものであり、それは創造的な啓示（および大量の創造的知的労働）の産物であり、それが本としてすべてをまとめたものです。それは単なる『本』ではなく、その特定の著者による本です。」

ノンフィクションの本について考えると、コンテナを壊すことはAI時代の利点の一つです。コンテナを壊すと、ファベルジェの卵のように、中には宝物が含まれています。

コンテナの制約は特徴でもあり欠点でもあります。一方で「作品は単なる言葉やフレーズや事実の袋ではなく、その著者に特有の方法で構造化されたもの」です。他方で、コンテナを作成する際、著者は本の制約により削減、拒否、再執筆、再構成を余儀なくされました。作品は磨かれましたが、蒸留され、何かが失われ（他のものが得られ）ました。

人々が長いノンフィクションの本を読まないのは、一部にはウェブ上で遭遇するすべてのテキスト、メールを含む、をスキミングすることに慣れてしまったからです。「本の要約」モデルも失敗します—消化不良の250ページのノンフィクション本の代わりに、消化不良の8ページの要約を手に入れるだけです。

本はランチボックスのようなものです—すべての物が一つの場所にあるのです。でも私はクッキーだけが欲しいのです。

確立された著者がその鎖を解き放つのは簡単ではないでしょう。しかし、そうすることを学ばなければ、新しい世代の熟練した研究者や作家に追い越される危険性があります。彼らは、場合に応じて、形式的なコンテナを使用することなく、自分を表現することができます。コンテナはあまりにも多くの制限を課し、制約を課します。

結局のところ、執筆のビジネスは取り返しのつかないほど変わってしまったのです。これは書記の終焉のようなものです。この場合、修道士のような著者たちは机の後ろから抜け出し、本に対するコンテナイズされた見方から離れ、形式と読者と関わる必要があります。

ああ、著者の反論はよく知っています：でも私は作家です、私はプロモーターではありません。ソーシャルメディアにはいません。私の読者と実際にコミュニケーションを取ることには興味がありません。私の作品と時折のメール、そしてますます稀になる登場だけです。ウェブサイトを持っていますが（実を言うと、更新したことはありません）。私の作品は読者への贈り物です。彼らは私の作品を受け入れるか、拒否するかのどちらかです。しかし、彼らのリビングルームに参加することはありません。

さて、巻物とイタチの血から作られたインクを片付けることができます。「著者」という職業は、今や机の後ろから抜け出し、読者が住んでいるリビングルームや彼らのFacebookページに行くことを要求しています。これをいくら嘆いても、あなたの助成金やテニュア、出版の機会を閉鎖するだけです。これは出版社なしの、読者と作家の新しい勇敢な世界です。読者はあなたの作品を最も大切にしている人々です。

これにより、素晴らしいナラティブノンフィクション本が調整された観衆に届くことが妨げられることはありません。逆に言えば。 そうした本は引き続き輝き続けるでしょう。ベストセラーのノンフィクションは依然として存在しますが、経済的にはトップセラーの作家以外には不可能だとわかるでしょう。現在のモデルが新しいモデルの繁栄を妨げる必要はありません。

これらの素晴らしいノンフィクション本を「美しい」と考えています。「美しい」とは、美しく書かれ、丁寧に編集され、注意深く設計され、FSC認証の紙に印刷されたという意味です。これらはブティックで販売されます。

そのブティックは「書店」と呼ばれますが、すべての特徴はブティック小売店の特徴を持っています—素敵な物品、オーナーとマネージャーによって注意深く選ばれた物、少し高価ですが、そのような物を大切にする人々にはその価値があります。

ほとんどのノンフィクション著者の任務は、コンテナだけでなく、ゲートキーパーとしての出版社を超えることです。

読者層、特に若者層はますます「メディアにとらわれない」傾向があります。エンターテイメントや知識を求めて、YouTubeやTikTokのビデオ、Netflixのシリーズ、Spotifyでのリスニング、Instagram（インスタ）のスクロール、ニュースのチェック、時折の本の読書などを行います。

（印刷本を愛するBookTokの住人は貴重な影響者グループですが、全体の市場への影響は控えめです。）

しかし、市場モデルは依然としてユニークなコンテナに焦点を当てています。出版業界。映画業界。テレビ業界。音楽業界。

映画は本ではありません。YouTubeのビデオは映画ではありません。ポッドキャストはオーディオブックではありません。

これらのサイロは歴史的な必然ではなく、時間をかけて強力な組織によって行われた一連のビジネス決定の結果です。

一つのコンテナに基づいたビジネスモデルを混乱させるのは難しくありません。

言語を駆使する能力を持つ現在の生成AIは、音声、画像、ビデオをさらに大胆に生成します。AIはこの本にオーディオブックを多言語で提供し、電子書籍の31の翻訳版も提供します。これらはすべてAIなしでは到底実現不可能です。従来の制作経済学では私には意味がありません。

コンテンツクリエーターは伝統的に単一のコンテナサイロで卓越するように訓練されています。私たちにはライティングプログラムや映画プログラム、音楽プログラムがあります。クリエイティブライターが映画や音楽を「副専攻」することがあるとはめったに思いません。あるいはコンピュータプログラミングやアプリ開発でも同様です。

トランスメディアはどうなったのでしょうか？Appleがかつて表現したように「デジタルメディアの達人」を育てるプログラムはどこにあるのでしょうか？

最高のコンテンツは常に勝ちます。しかし、時間が経つにつれてコンテンツのコンテナはますます重要でなくなります。デジタル世代はコンテナに無関心ではないかもしれませんが、コンテナに柔軟です。彼らはほとんどのコンテンツにスマートフォンを通じてデジタルで出会います。印刷物は観客を見つけ続けるでしょうが、もう中心を支配することはないでしょう。

「未来の出版社」はコンテナに柔軟である必要があります。コンテンツ配信の成長の大部分は紙に印刷されたインクやEPUBファイルの中の言葉ではありません。オーディオブックの成長は偶然ではなく、YouTubeやTikTokの人気も同様です。

より大きな課題は、新しいコンテンツと既存のコンテンツをその形態にかかわらず発見可能にし、発見された後にその認知を購入決定に変える必要性です。

オンラインでの発見の問題はしばらく前から存在していました; AIがこれを作り出したわけではありません。この問題は業界のベテラン、マイク・シャツキンが何度も強調してきたものです。印刷物では多くのタイトルが利用可能で、デジタルフォーマットではそれらが継続的に印刷された状態を保ちます。何百万もの絶版の本が古本屋で見つかります。それに加えて、毎年200万冊以上の新しい本が英語だけで出版されています。AIは飽和問題を悪化させるでしょうが、すでに手に負えない状況です。

Amazonのアルゴリズムは無私ではありません—それは売れるものを表面化するのが非常に上手です、次に購入する可能性が最も高い本です。その本は単に売上高だけで特徴づけられているわけではありません。ある詐欺師がオンラインリストを最適化したから最も売れたわけではありません。それは最高だったから最も売れたのです、そして満足した読者がオンラインでも対面でも他の人にそれを買うように伝えました。（Amazonはそのアルゴリズムを歪める広告を奨励しました、プラットフォームの腐敗化の一部です。）

上でメタデータについて話しました。コンバージョンは発見と同じくらい厄介です。AIはブラウザをバイヤーに変える手助けを作家に提供できるでしょうか？

著作権の概念はAIによって馬鹿げたものになりました。人々が自分の作品の保護を望んでいないわけでも、保護されるべきでないわけでもありません—むしろ保護されるべきです。そしてAIが著作権を（現在の形ではなくとも）執行不能にするわけでもありません。

それは「著作権の保護」があなたの作品を消滅させるベールにもなるということです。あなたの本がChatGPTとの会話で参照されなければ、それは事実上存在しないことになります。AI企業はコンテンツのクリーム・デ・ラ・クリームだけをライセンスするつもりです。彼らはスキムミルクは必要ありません。

見つけられないものを保護する意味は何でしょうか？

ここで発見の問題が災害になる可能性があります。Googleはメタデータを通じてのみ本を発見するのが得意です。AIは全体の内容を求めています。従来の検索エンジンとは異なり、AIは作品についての抽象的なメタデータのみに基づいてユーザーのクエリに応答するわけではありません。

同時に、書籍全体以外のコンテンツコンテナを変更することは、異なる種類の著作権の課題を示唆しています。読者の入力に応じて本のテキストが即座に変わる場合、そのテキストの著作権はどうなるのでしょうか？

出版社は著者を必要としますが、著者は出版社を必要としません。

出版の未来は、著者と読者の親密な関係にあります。それは、著者と出版社、読者と出版社の関係よりもはるかに強力です。出版社は、著者と読者の関係において障害となることがあります。多くの場合、彼らはその関係を促進するのではなく、妨げています。

長い間、高品質な書面によるコンテンツにアクセスする唯一の方法は、本や限られた数の定期刊行物を通じてでした。それはもう事実ではありません。他のメディアの誘惑は別として、今では（コンテナ化されていない）高品質な書面によるコンテンツにアクセスするためのさまざまな方法があります。本はかつて享受していた優位性をもはや持っていません。

「次に読むべき完璧な本は何ですか？」生成AIは、その質問にこれまでにない優雅さと正確さで答えることができます。AIが信頼できるレコメンダーエンジンになるにつれて、著者はそのエンジンを通じてコミュニケーションする必要があります。（もちろん、Amazonはこの分野で取り組んでおり、あなたが以前に購入したものを知っているという利点があります。）