Email the Author

About the Book

See on raamat, mida ma tegelikult alles kirjutan. Mõnes mõttes on see elav dokument. Sa saad selle lugemisega alustada nüüd kohe ja ajapikku, kuu kuu järel, muutub see aina mahukamaks.

Muusika on nii kultuur kui ka äri. Need kaks asja on lahutamatult seotud. Ajaloo eri perioodide jooksul on muusika kui kultuur ja muusika kui äri läbi teinud suured muutused. Näiteks trükikunsti ajastul toodeti, levitati ja tarbiti muusikat peamiselt paberil. Muusika oli vaid punktirida noodilehel. Elektroonikaajastul aga, mil hakkasid levima lindistamine ja ringhääling, muutus tundmatuseni inimeste arusaam muusikast ja koos sellega ka võimalused, kuidas muusikaga raha teha. Ja täpselt nagu elektroonikaajastu tulek tekitas segadust muusikute, muusikaettevõttete ja fännide seas, on see juhtunud ka digitaalajastul.

Niisuguste muutustega toimetulekuks tuleb neid mõista. Uue keskkonnaga kohanemiseks ja selles hästi hakkama saamiseks on tähtis reageerida muutustele teadlikult, kaalutletult ja ettenägelikult – viisil, mis sobitub uue kontekstiga. Kindlasti ei tohiks karta, üle reageerida ja jääda kinni konservatiivsetesse meetoditesse ning näha uues keskkonnas ainult ohtu ja kaost.

Selle raamatu eesmärk on aidata sul nendes muutustes orienteeruda – mitte öelda sulle, mida sa peaksid tegema, vaid juhendada sind nii, et sa jõuaksid oma muusikaäris ise nutikate, ratsionaalsete ja strateegiliste valikuteni, või nii, et sa hakkaksid muutustest aru saama niisugusel viisil, kuidas kasutatakse ja mõistetakse muusikat osana uuest ja üha domineerivamast muusikakultuurist.

See on töös olev projekt

Ma olen otsustanud raamatu „Muusika digitaalajastul“ välja anda juba selle kirjutamise ajal. Mul on plaan seda pidevalt täiustada (kuid siiski mitte liiga sageli) ja jõuda raamatu kirjutamisega päriselt valmis 2012. aasta lõpuks. Kõik raamatu ostjad hakkavad uusi versioone saama täiesti tasuta.

Teadmine, et raamatul on lugejaskond, kellest osa on raamatu eest ka maksnud, annab mulle rohkem kui küll innustust, et oma mõtteid, tähelepanekuid ja järeldusi digitaalajastu muusika kohta ladusal ja kõikehõlmaval moel kirja panna.

Kuidas mõista populaarse muusika äri ja kultuuri internetis

Viimasel aastakümnel olen ma püüdnud aru saada ja kirja panna internetimuusika äri ja digitaalajastu kultuuri põhimõtteid. Selles raamatus üritan ma need mõtted sõnastada ja kokku koondada ning juhatada sulle teed läbi sõltumatu muusika äri ja populaarse muusika internetikultuuri.

Selles raamatus ei õpetata sulle, kuidas saada interneti abil kuulsaks, ega ka seda, missugused turundusnipid töötavad plaadimüügi puhul kõige paremini. Selles ei püüta ka tulevikku ette ennustada. Selle asemel võetakse siin vaatluse alla meediakeskkond ja püütakse anda vastus olulisematele küsimustele nagu „Mis meie ümber toimub?“ ja „Mida see tähendab?“.

Ma olen veendunud, et ainult selge arusaam digitaalsest keskkonnast ja sellest, kuidas inimesed muusikale tähendust loovad, aitab muusikatööstuse tarbeks välja töötada usaldusväärseid ja jätkusuutlikke strateegiaid ja praktikad. Pole olemas ühtainsat edu tagavat meetodit, kuidas teha muusikat internetis.

Siiski sisaldab see raamat ka praktilisi näpunäiteid ja üldpõhimõtete filosoofilisi käsitlusi. Idee on selles, et kui sa mõistad digitaalajastu konteksti ja selle olemuslikke võimalusi, leiad sa ise oma tee, kuidas teha edukalt muusikat internetis.

Taaskohtumine vana materjaliga

Suurem osa raamatust „Muusika digitaalajastul“ on täiesti uus. Ent ma kasutan selle lähtekoha ja algmaterjalina aastate jooksul ligi miljoni sõnani jõudnud sissekandeid veebilehel New Music Strategies ja minu blogis ning ka uurimistöid, mis ma olen teinud muusikatööstuse innovatsiooni professorina Birmingham City ülikoolis.

Ma meenutan, arendan edasi ja kommenteerin ka oma eelmist tasuta e-raamatut „The 20 Things You Must Know About Music Online”, aga käsitlen põhjalikult ka internetimeedia olemust ja viise, kuidas populaarse muusika kultuur ja populaarse muusika äri uudse tehnoloogia keskkonnas toimivad.

See raamat on kirjutatud kui interneti muusikatööstuse üldisemat sorti sissejuhatus, see keskendub innovatsioonile, ettevõtlusele ja meediakeskkonnale ning püüab demüstifitseerida seda, mida tähendab, et muusika on internetis.

About the Author

Andrew Dubber

@dubber

Andrew Dubber is Professor of Music Industries Innovation at Birmingham City University. He's a member of the Centre for Media and Cultural Research, and is Award Leader for the MA in Music Industries (which can be studied online via distance learning from anywhere in the world) and also runs the MA in Music Radio.

He is the founder of New Music Strategies, a pan-European music consultancy and strategy organisation focusing primarily on non-commercial and social projects that use music to improve lives. He is also a member of the Board of Advisors for Bandcamp.

He can be found online at http://andrewdubber.com